El Centro de artes escénicas de Taipéi pretende desarrollar un papel innovador como contenedor cultural de grandes eventos. Si bien el mundo del teatro y el espectáculo ha evolucionado enormemente en el último siglo, el diseño de los espacios escénicos mantiene los elementos tradicionales —el auditorio, el proscenio y la caja escénica— encajados dentro de envolventes icónicas dispares y aleatorias. El proyecto invierte este concepto, explorando los límites internos del teatro: el centro de Taipéi surge de la macla de tres tipos de salas diferentes con un volumen cúbico central que funciona como caja escénica y núcleo de servicios común, y los graderíos de los auditorios pueden modificarse o unirse para facilitar diferentes usos y escenarios. La intersección de los volúmenes en el interior produce un proscenio único con múltiples posibilidades, y en el exterior da lugar a un conjunto maclado cuya apariencia es un producto de la riqueza programática del centro. Elevado sobre el suelo, el edificio se entiende como una extensión de la calle que recoge los flujos de la ciudad y los reparte hacia las salas, creando una transición desde el mundo público hacia el espectáculo. Mientras que los auditorios ofrecen fachadas ciegas, el cubo central se reviste de vidrio mostrando el tránsito y los procesos internos del teatro que suelen esconderse al público.


Client

Authority in charge: Taipei City Government. Executive Departments: Department of Cultural Affairs, East District Project Office, Department of Rapid Transit Systems

Architect

OMA. Partners-in-charge: Rem Koolhaas, David Gianotten. Associate-in-charge: Adam Frampton. Design team: Ibrahim Elhayawan with Y. Chan, H. Cheung, J. Dodson, I. Goudsmit, A. Graham, V. Kersten, C. Lin, V. Liu, K. Sun Luk, K. Mak, S. Radoman, R. Requejo, S. Smeding, E. Tsui, V. Villarreal, C. Wang, L. Wenz

Competition stage

Partners: Rem Koolhaas, David Gianotten, Ole Scheeren. Designers: André Schmidt, Mariano Sagasta, Adam Frampton. Team: E. Amir, J. Beck, J. Bruderer, D. Brown, A. Bryant, S. Chen, D. Cheong, R. Choe, A. Decourt, M. Dixit, P. Fu, A. Giarlis, R. Hollington, S. Hosseini, S. Hoo, T. Hosokai, M. Huelga, N. Knop, C. Lin, S. Mayritsch, V. McIlduff, A. Menke, I. Pestellini, G. Pitacco, S. Qian, J. Tang, A. Perez-Torres, X. Wang, A. Yildirim, P. Zobernig

Collaborators

Theatre consultant: dUCKS scéno (S. Abromeit, C. Benhaim, M. Bruley, M. Cova, A. Delgadillo, A. Duperrier, S. Gautier, F. Swarte). Acoustic consultant: DHV (Prof. Renz L.C.J. van Luxemburg, Theo T.M.J. Raijmakers, K. A. Sousa, B. E.W.M. van den Braak). Landscape and Interior designer: Inside Outside (Petra Blaisse). Structure, MEP, Building Physics and Fire Engineering: Arup (Project Director and Executive Design Leader: Rory McGowan; Project Manager and Lead Structures: Chas Pope; Services and Building Physics Director: Raymond Yau; Fire Director: Mingchun Luo). Facade engineer: ABT (Prof. Rob Nijsse, Ronald Wenting). Architect of Record: Artech Architects (Partners-in-charge: Kris Yao, Willy Yu; Associate Principal-in-Charge: Kasan Lee, Grace Lin). Structural engineering: Evergreen Consulting Engineering Inc. Services Engineering: IS Leng and Associates Engineers. Traffic consultant: Everest Engineering Consultants, Inc. Sustainability consultant: Segreene Design and Consulting. Lighting consultant: Chroma33. Facade engineer: CDC Inc. Fire Engineering: Taiwan Fire Safety Consulting, Ltd. Theatre consultant: Creative Solution Integration Ltd. Services Engineering: Heng Kai Inc. Geotechnical engineer: Sino Geotech. Models: RJ Models, Vincent de Rijk. Renderings: OMA, ArtefactoryLab. Model Photography: Frans Parthesius, Iwan Baan, Jeffrey Cheng. Animations: ArtefactoryLab

Budget

€ 140 million (estimated)

Program

58.658 m² (one 1.500-seat theatre; two 800-seat theatres)

Photos

Philippe Ruault, Chris Stowers